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Arquitectura del siglo XX en
España.
LOS CONTENIDOS EXPUESTOS Y EL MONTAJE EXPOSITIVO. La muestra
se expone en el Centro Andaluz de Arte contemporáneo en Sevilla, donde se
exhiben mediante fotografías, paneles, dibujos y maquetas de edificios y obras
significativas, los contenidos de la arquitectura en España y su historia
durante el siglo XX. En la muestra solo se exponen ejemplos de edificios ya
construidos y todavía existentes. La exposición quiere atender a la diversidad
de tendencias en la España del siglo XX, derivadas de una arquitectura de
carácter pluralista y poco unitaria, pero rica y compleja. En la exposición se
entiende la arquitectura como un conjunto histórico a modo de antología, por
ello, no se da prioridad a ninguna de las tendencias de la época, exponiéndose
las obras en orden cronológico, siempre que es posible, puesto que en algunas
ocasiones conviven varias tendencias al mismo tiempo. También se tiene en cuenta
en la ordenación de los contenidos los aspectos temáticos y estilísticos. La
exposición es un recorrido a través de la historia de la Arquitectura Española,
tratando de resumir la riqueza creativa de la época.

LOS CONTENIDOS EXPUESTOS.
Los contenidos que se exponen en la muestra se organizan en torno a las
siguientes salas que representan las distintas tendencias:
1.- Modernismo 1900-1930
2.- Historicismo y academicismo 1900-1930
3.- Modernidades marginales 1924-1938
4.- La primera etapa de la arquitectura moderna 1926-1938
5.- Arquitectura de Estado en los años 30 y 40
6.- El segundo desarrollo moderno: los años 50
7.- La imagen moderna del Estado 1954-1969
8.- Continuidad y discontinuidad del desarrollo moderno: los años 60
9.- Crisis moderna y disciplina arquitectónica: los años 70
10.- Racionalismo ecléctico y equipamiento: los años 80
11.- Racionalismo ecléctico y vivienda: los años 80 (10/11 desarrollados a
parte)
12.- Diversidad y fin de siglo:
12.1.- Magisterio y pluralidad
12.2.- Nuevas generaciones
Estas salas corresponden con los distintos períodos de la arquitectura española
del s.XX: Modernismo, primer cuarto de siglo, la condición marginal de la
arquitectura moderna 1924-38, racionalismo y vanguardia internacional,
arquitectura de Estado en los años treinta y cuarenta, internacionalismo y
referencias vernáculas en los años cincuenta, desarrollo del Gran Madrid en los
años cincuenta y sesenta, los intensos sesenta, los años setenta, la década
prodigiosa, diversidad y consenso 1990-1999, ingeniería y arquitectura,
abstracción y minimalismo, y península sin perímetro.
EL MODERNISMO 1900-1930
Tal y como hemos dicho, la primera sala nos expone el modernismo desde 1900
hasta 1930 . El Modernismo se inicio en el siglo XIX y fue la expresión en gran
medida del renacimiento cultural en Cataluña, con su autor más representativo en
Gaudí (una de sus obras es la que se muestra en
portada), y otros tales como Josep Maria Jujol, con obras como el Teatro
Metropol.
HISTORICISMO Y ACADEMICISMO 1900-1930
Fue también secuela del s.XIX; el historicismo se desprendió de su versión
internacional, tratando, al igual que el “Beaux-Arts”, versiones españolistas o
racionales que fueron expresión de los diferentes pueblos españoles. Destacan
autores como Antonio Palacios (Hospital de Jornaleros), representante de un
historicismo nacional; en Sevilla Aníbal González (Plaza de España); y en
Cantabria Leonardo Rucabado (la Casuca). Los estilos nacionales se dieron
también en el País Vasco. El academicismo o continuidad clásica resulta
paradójico porque es más moderno y propio del s.XX, de autores como Palacios,
Florez, Galiádez yArzadún.
MODERNISMOS MARGINALES 1924-1938
En España la renovación de la arquitectura tuvo unas manifestaciones
consideradas marginales comprometidas con aspectos anteriores a las tendencias
modernas, poco radicales y alejadas del racionalismo. Esta arquitectura marginal
heterodoxa es una pequeña colección de muestras fruto de la práctica del Art-Déco,
el expresionismo alemán y academicismos muy transformados. Destacan obras como
la Presa del Salto del Jándula- La Lancha, de autores como Casto Fernández y
Antonio del Águila.
LA PRIMERA ETAPA DE LA ARQUITECTURA MODERNA 1926-1938
MADRID Y OTRAS CIUDADES: EL RACIONALISMO MODERADO COMO REPRESENTATIVO E LA
MODERNIDAD ESPAÑOLA. Se da una renovación más completa que coincidió con
actuaciones como la de la Ciudad Universitaria, del arquitecto Zuarzo. Fue una
renovación caracterizada por actitudes comprometidas con el academicismo,
conservando conceptos tradicionales y mezclando posiciones racionalistas y
expresionistas. Otras obras son el edificio del Capital, de Gutiérrez Soto, y la
Colonia del Viso, de Bergamín, y la Casa de las Flores, de Eduardo Torroja. De
este periodo me llama la atención la correlación que se da entre arquitectura y
mobiliario.
BARCELONA Y OTRAS CIUDADES: UN RACIONALISMO ORTODOXO Y VANGUARDISTA
Guarda una relación mas directa y voluntaria con las corrientes internacionales.
Destaca el grupo vanguardista GATEPAC, protagonizado por los arquitectos Sert y
Torres Clavé, seguidores de Le Corbusier. En otras regiones como Zaragoza, el
País Vasco y Asturias está presente este racionalismo. Con todas estas obras se
cumplía una renovación profunda de la arquitectura española relacionada con la
cultura progresista.
ARQUITECTURA DE ESTADO EN LOS AÑOS 30 Y 40
El final del régimen monárquico coincidió con un desarrollo moderno en Madrid a
partir del concurso de la ciudad de 1929 ganado por el bilbaíno Zuarzo y el
alemán Janson. Obras importantes fueron la prolongación del Paseo de la
Castellana y los Nuevos Ministerios. El ministerio del Aire representó el
historicismo Estatal. Se construyeron diversas Universidades Laborales,
destacando la de Gijón (obra de Moya).
EL SEGUNDO DESARROLLO MODERNO: LOS AÑOS 50
Se va saliendo del aislamiento cultural de la posguerra, y una nueva generación
se apresuró a desarrollar la modernidad. Se produce así el triunfo del “Estilo
Internacional” bajo un signo de diversidad. Destacan en este período Coderch y
Fisac, García Paredes y La Hoz, Sostres, Corrales, Molezún, Sota y Mitjans. Se
incluyen también arquitecturas de la anterior generación.
La obra que más me ha llamado la atención de esta sala ha sido la Central
Eléctrica de Joaquín Vaquero, pues integra obras pictóricas uniendo arte e
ingeniería.
LA IMAGEN MODERNA DEL ESTADO
El Régimen Franquista acepta la modernidad como representante del Estado. Las
obras que representaron la tendencia fueron el Gobierno Civil de la provincia de
Tarragona, de Alejandro de la Sota, y el Pabellón para la exposición universal
de Bruselas de 1958, realizado por Corrales y Molezún. Por toda España aparecen
nuevos pueblos de colonización del campo que sustituyeron el historicismo por la
modernidad orgánica en los 60.
CONTINUIDAD Y DISCONTINUIDAD DEL DESARROLLO MODERNO
Fue expresión de la variedad de la década anterior, pues conviven arquitectos
que apostaban por la continuidad del racionalismo con otros que apostaban por
alternativas al “Estilo Internacional”. El realismo fue propio de la Escuela de
Barcelona, y el organicismo de la Escuela de Madrid.
CRISIS MODERNA Y DISCIPLINA ARQUITECTÓNICA: LOS AÑOS 70
Fue la década del fin de la dictadura y la transición a la democracia. La
cultura pasaba por una dura crisis. Algunos arquitectos seguían apostando por el
desarrollo moderno. Aparece la idea de disciplina arquitectónica y crítica con
el desarrollo de la modernidad, apoyadas en la recuperación de la historia.
DIVERSIDAD Y FIN DE SIGLO: MAGISTERIO Y PLURALIDAD Y NUEVAS GENERACIONES
Se siguen realizando edificios institucionales y de equipamiento. Aparece una
gran diversidad de tendencias y las obras continúan presididas por un
racionalismo, de frialdad compositiva y radical. Destacan Miralles, Foster, Siza
y Gehry.
EL MONTAJE EXPOSITIVO EN EL CAAC. Aunque me agradaron los contenidos de
la exposición no puedo opinar lo mismo acerca del montaje expositivo realizado.
Las obras están ordenadas en salas que corresponden a las diversas tendencias.
En mi opinión el conjunto no se encuentra organizado adecuadamente, si bien en
ocasiones se entremezclan en una misma sala diversas tendencias, siendo difícil
la diferenciación de las obras de una o de otra, por lo que las áreas temáticas
están confusas. Creo que el sistema de color que se utiliza no es el apropiado
para la exposición. Solo después de pasar un tiempo en la exposición, comprendí
que las obras de un mismo periodo tenían coloreado el canto del panel donde se
expone la información de cada edificio del mismo color que el cartel que explica
las características de la tendencia correspondiente. Aun así, este criterio no
era válido en todas las salas, pues, por ejemplo en la década de los 80, los
diversos apartados tienen un mismo color: el verde, cambiando únicamente la
saturación del mismo y resultando difícil diferenciar si la obra pertenecía al
racionalismo ecléctico y vivienda, o al racionalismo ecléctico y equipamiento.
En cierto modo es una manera racional de organizarlo, pues son dos tendencias
dentro de un mismo período, pero aun así deberían haberse utilizado tonalidades
más diferenciadas de verde. Otro aspecto que me gustaría comentar es la falta de
comentarios en las maquetas expuestas. Ninguna de ellas presentaba un pie donde
se expusiera de que obra se trataba, tal y como ocurría con las fotografías. El
salón expositivo está bien acondicionado, y tiene una temperatura agradable. La
iluminación es buena por lo general, pero en algunas salas me resultó algo
pobre, inapropiada para la lectura. En la primera vista que realicé no se me
informó bien de cómo estaba organizada la exposición, ya que consta de dos
partes, una de pintura y otra de arquitectura, y aunque la de pintura me resultó
bastante interesante, después apenas tuve tiempo para visitar la de
arquitectura. Además creo que es necesario que se repartan folletos con
información de la exposición, pues así resultaría más fácil comprender la
organización, y podría seguirse el orden de la misma, pues en el espacio de la
exposición no se sabe que orden hay que seguir para visitarla, ya que las salas
no tienen una organización lineal, ni son salas separadas totalmente.
Colaborado por Tomas del Corso, para
www.arqhys.com
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